“Grande nudo” di Gianni Tetti (Neo. Edizioni 2016, pp. 688, € 17,00)

di Alessandro Cartoni

Potremmo dire che l’impresa di Gianni Tetti è per certi aspetti sovrumana: darci in un solo organismo narrativo dai contorni mobili e indeterminati, una immagine del nostro tempo, un romanzo mondo, una profezia post-istorica su cui pende la presenza di un Libro salvifico, un conturbante insieme di paradigmi letterari e anche la storia di una strana malattia che coinvolge una serie di personaggi altrettanto fuori di chiave: una donna cagna, un prete invaghitosi di una bambola sintetica, un fragile marinaio venuto a fare giustizia, poi cani e uomini e maghi. E abominazioni, esecuzioni, torture, quasi in un crescendo sadiano.

“Grande Nudo”, candidato al premio Strega 2017, si colloca, ci pare, a metà tra il Mc Carthy di “The road” e il Moresco dei “Canti del caos”. Lo scrittore sardo ambienta questa sua epica e devastata cronaca dell’infezione in una isola che sembra l’ultimo baluardo dell’umanità, o il primo della disumanità, dove terremoti ed eserciti di cani urlanti e randagi attaccano città e condomini e ne divorano gli abitanti. Nel frattempo un esercito di uomini crudeli e senza scrupoli guidati da generali terribili è chiamato a reprimere nel sangue turbolenze e rivolte. Ci sono appestati ed infetti che non debbono uscire dalle zone controllate e per questo pagano il prezzo più alto. Famiglie, nuclei e comunità vengono annichilite nel sangue e nella tortura. Chi riuscirà a salvarsi dall’odio dei cani e dalla crudeltà degli eserciti? Sembra un’apocalisse senza speranza che però ha l’incomparabile pregio di sottrarre la Sardegna al cliché dell’isola felice o incontaminata per sottolinearne invece la densità storica e globalizzata, lo stigma che la rivela come un’isola militarizzata al centro del Mediterraneo.

Del resto come ha dichiarato Tetti in una intervista: «Non è tutto una favola. Preferisco parlare delle criticità. Affrontare le criticità aiuta a capirci e, chissà, a migliorarci. 35 mila ettari di territorio sardo sono sotto vincolo di servitù militare. Spesso ci fanno esercitazioni militari. In occasione delle esercitazioni viene interdetto alla navigazione, alla pesca e alla sosta, uno specchio di mare di oltre 20 mila chilometri quadrati, cioè una superficie quasi pari all’estensione dell’intera Sardegna. Sull’Isola ci sono poligoni missilistici (Perdasdefogu), per esercitazioni a fuoco (Capo Teulada), poligoni per esercitazioni aeree (Capo Frasca), aeroporti militari (Decimomannu) e depositi di carburanti (nel cuore di Cagliari) alimentati da una condotta che attraversa la città, (… continua a leggere ‘Sardegna come metafora. Il “Grande nudo” di Gianni Tetti.’)

“Ombre”, a cura di Lawrence Block (racconti di M. Abbott, Jill D. Block, Robert O. Butler, Lee Child, N. Christopher, M. Connelly, J. Deaver, S. King, Joe R. Lansdale, Joyce C. Oates, K. Nelscott, J. Santlofer, L. Block; Einaudi 2017, pp. 304, € 18,50)

di Alessandro Cartoni

I dipinti di Hopper, è risaputo, hanno sempre stimolato scrittori e artisti in genere fino al punto che non è scorretto dire che esista ormai una “hopperiana percezione” della realtà. Questa ha a che fare con spazi isolati, notturni o diurni, pervasi da una solitudine metafisica, nella quale si muovono figure solitarie, quasi sempre femminili, trascinate dentro un oscuro abbandono interiore. In queste configurazioni due elementi giocano un ruolo decisivo: una luce particolare che sembra inondare il dipinto, la cui provenienza non è mai naturalistica, e la netta sensazione che qualcosa sia appena accaduto o stia per accadere. Come se il pittore avesse trovato sempre e comunque l’inquadratura di un’azione possibile, già deflagrata oppure sul punto di avviarsi e il dipinto, la figura, ne fosse solo una pallida testimonianza.

A riempire il vuoto fecondo e narrativo che aprono i dipinti di Hopper arriva ora una raccolta di racconti di maestri americani, “Ombre” (a cura di Lawrence Block), che appunto quel vuoto tentano di riempire con i propri fantasmi, le proprie ombre,  le tante ossessioni personali che li attraversano e donano loro una vita nuova. Ne esce fuori un libro singolare che è anche un bell’esperimento di estetica: trovare dei mondi in quadri particolari che, per un motivo o per l’altro, hanno affascinato l’autore.

Così Stephen King spinge la “sala della musica” verso un esito misterioso e terribile che accosta in una short story cristallina, senso del mistero, reclusione e una violenza trattenuta.  Joe R. Lansdale invece narra una struggente storia di amore e apprendistato con il suo “proiezionista”.  (… continua a leggere ‘Tra le “Ombre” di Edward Hopper con Stephen King, Jeffery Deaver, Joe R. Lansdale, Michael Connelly, Joyce C. Oates e altri scrittori americani’)